Emmanuelle Collas éditions

Naguère en Palestine

Frédéric Rauzy — 2026-02-11T15:45:16Z

To read Shehadeh's work – including his essays for The Times's Opinion section – is to be exposed to a thinker with a long and stubbornly optimistic view of the Israeli-Palestinian conflict. This is a man who believes that peace remains possible. But he also maintains that for peace to have any chance of prevailing, there's so much – the stories told about the region, even the basic fatcs – that needs to be fundamentally reconsidered. – New York Times

Je lutte avec mon nouveau livre. Cette fois les émotions sont encore plus fortes. Mais que j'écrive sur le paysage en voie de disparition, l'invasion de Ramallah ou un proche, c'est toujours pareil. D'abord, je suis submergé par un sentiment – colère, peur, amour. Puis, je m'efforce d'analyser son impact sur moi en le tenant à distance suffisante pour pouvoir l'exprimer clairement. Pour moi le personnel est toujours lié au politique. Tous les aspects de mon existence se déroulent dans un contexte politique injuste, cruel et déformé. – Libération, entretien 

J'ai pris conscience grâce à ce livre du rétrécissement systématique des terres palestiniennes, de l'interdiction des déplacements choisis remplacés par des déplacements contraints, de l'arrachement à la terre par des expropriations iniques et parfois violentes. Ce livre exprime tout cela avec une telle douleur dans les mots, une telle sensibilité qu'il fait plus pour notre compréhension que tous les reportages et que toutes les chroniques politiques. – Paperblog.fr

En six chapitres qui couvrent les trente dernières années de sa vie et sont chacun centrés sur le souvenir d'un « sarha », ces promenades qu'il affectionne, I'auteur raconte comment les Palestiniens ont perdu la bataille de la terre. (…) C'est ce bouleversement géographique, ce lent effacement du paysage traditionnel de la Palestine intérieure, qui forme la trame de Naguère en Palestine de Raja Shehadeh, avocat de profession et écrivain, qui fut le fondateur d'Al-Haq, une ONG pionnière en matière de défense des droits de l'homme dans les territoires occupés. – Le Monde des Livres  

Ce livre constitue une pièce inédite à la connaissance intime du conflit israélo-palestinien, dans un rapport inégal entre la progression des colonies juives et la qualité des paysages et des espaces naturels des collines palestiniennes. Des récits où se télescopent les arguments juridiques et la description poétique de paysages ignorés des voyageurs. Un ouvrage dont la lecture suscite un sentiment de désespérance face au gâchis humain, politique et écologique de cette région du monde. L'histoire tragique d'une famille palestinienne au long de trois générations. –Agrobiosciences

Naguère en Palestine a été récompensé en Grande-Bretagne par le prestigieux prix George-Orwell en 2008. Il relate, à travers six randonnées effectuées dans différentes parties de la Cisjordanie depuis les années 1970, lorsqu'il rentre de Londres pour s'installer à Ramallah, les profondes transformations qu'il a vues s'accomplir. (…) Les hommes gravent leur histoire dans les paysages : ils cultivent, ils bâtissent leurs maisons, ils les nourrissent de leur sueur. Mais celle-ci, en retour, s'inscrit en eux, vit au fond de la mémoire d'un individu, d'une famille ou d'un peuple. – Le Figaro

En 1967, au début de la guerre des Six Jours, Raja Shehadeh n'avait que 16 ans et tentait déjà l'impossible dans son journal de bord : comprendre le conflit israélo-palestinien, sans rancœur ni chagrin. Presque un demi-siècle a passé, mais le Palestinien continue à relever le défi, cette fois avec des livres. – La Croix

J'ai beaucoup travaillé depuis trente ans sur l'aspect juridique de l'occupation de la terre. Dans Naguère en Palestine, j'ai essayé de me servir de ce travail pour montrer autrement au lecteur comment Israël a créé une nouvelle carte, chose plus pernicieuse et cruelle qu'il n'y paraît. – France-Palestine, entretien

Lire Naguère en Palestine (…), c'est plonger au cœur – littéralement – du « problème palestinien ». C'est l'une des rares occasions offertes à ceux qui ne peuvent se rendre dans les Territoires occupés de saisir au plus près de l'intime ce qui se joue là-bas. Car le livre de Raja Shehadeh possède cette double dimension propre aux meilleurs récits de marche, à la fois exploration d'un paysage et exploration de soi. Or les coups portés au premier, ici, vous vrillent une âme. Comment pourrait-il en être autrement ? Comment un randonneur passionné préserverait-il sa personnalité et sa vie des bouleversements subis par les effets de l'occupation sur son paysage chéri ? – Books

Où que j'aille

Frédéric Rauzy — 2026-02-11T15:39:36Z

Bruno Doucey situe son roman dans une constellation d'œuvres dédiées à la mémoire grecque : ses propres textes (Ne pleure pas sur la Grèce, Indomptables). Il choisit un angle audacieux : faire de la course féminine une écriture corporelle de l'histoire qui tente de relier ce que les hommes s'acharnent à séparer. Mais un geste qui n'est jamais absolu, qui connaît l'échec, le retard, la honte. Avec Où que j'aille, Bruno Doucey signe un roman de souffle et d'incandescence, où la langue avance à hauteur d'homme et transforme la mémoire en matière vive, vibrante, immédiatement sensible. – Mare Nostrum

Tandis que les troupes nazies fondent sur la Crète, Zena s'engage. La jeune étudiante, folle de poésie, ne portera pas les armes, mais les messages qui permettent d'organiser la résistance. Telle une flèche sillonnant l'espace insulaire, elle délivre les informations dont les héros de l'ombre font leur miel. Ode à la liberté, célébration de la rébellion contre l'iniquité, Où que j'aille, de Bruno Doucey, transporte et bouleverse. Face aux existences effondrées, il n'est guère de remèdes infaillibles. (...) Un hymne formidable à la résistance salvatrice. – Le Monde  

Belles de Sang

Frédéric Rauzy — 2025-12-15T15:28:51Z

Belles de sang est un roman de la faiblesse humaine, de la dépréciation et de l'épreuve sociale... mais c'est un roman qui montre également comment on continue malgré les obstacles, un roman incroyablement humain, qui ne laisse pas de place aux monstres, mais montre que le Mal n'existe pas à l'état pur, ou si peu - seul un personnage, de scientifique nazi évidemment, en semble l'émanation direct. (…) c'est incroyablement beau ce qui se produit au fil de la lecture, lorsque le lecteur, après une période de réglage plus ou moins longue, entre en harmonie avec les flots de pensées, se laisse bercer par une narration qui, si elle paraissait de prime abord saccadée, chaotique, se révèle enfin dans toute sa puissante harmonie. L'émotion n'a fait que monter en moi au fil de la lecture jusqu'à ce que le destin de chaque personnage se dénoue dans une apothéose empathique... bref, tous ces grands mots pour vous dire que j'ai eu la larme à l'œil durant toute la fin du roman, et que j'ai même bien pleuré lorsque l'autrice évoque la mort d'un personnage en une phrase à peine. - Julien Delorme

Avec Belles de sang, Inga Gaile fouille l'indicible : Ravensbrück vu depuis l'intérieur, au ras des corps, au bord de l'effondrement. La romancière ne reconstitue pas : elle plonge. On suit Violette, détenue politique, dont la conscience vacille tandis que la réalité se fissure. - Actualitté

Sans Eden

Frédéric Rauzy — 2025-12-15T15:26:34Z

Un roman mêlant tragique et comique en jouant avec les codes de la littérature de genre. Ainsi élabore-t-elle une fiction qui, sous des dehors simples et avec une écriture sans apprêt, cache une réelle sophistication. Le texte fonctionne sur un système de correspondances, d'échos, de jeux avec les mots, les noms et les prénoms qui préparent les surprises qui attendent le lecteur. - Humanité

Sans Eden nous fait emprunter des chemins tortueux qui côtoient le vide. Un livre en deux temps, parfois angoissant où le huis clos n'est pas forcément celui que l'on pense. Un ouvrage où la première partie vit au rythme de ces fantômes, avant que le voile ne se déchire et livre une réalité bien plus simplement cruelle où tout s'accélère. Un premier roman en deux temps où la patience est de mise. - Corse Matin

Avec ce premier roman d'une rare maîtrise, envoûtant et haletant, Maïa Thiriet joue avec nos nerfs. Un huis clos aux airs de thriller dans lequel l'amour et la folie ne sont jamais très éloignés. - Ici Paris

Pour son entrée en littérature, Maïa Thiriet brouille les frontières. Sans Eden est sans doute un texte de genre – mais lequel ? tout au long du livre, le lecteur hésite, redoute, croit débusque… Roman fantastique, chronique tragi-comique de bobos confinés, thriller domestique, fable gothique ? La force même de ce huis clos entre un père et son fils en pleine pandémie réside dans la tension permanente qui tient à la fois du cauchemar et de la comédie. - Tribune du dimanche

Un roman en décalage qui pose les faits presque en apesanteur sans jamais en diminuer l'intensité comme les nourrissant de l'intérieur, d'autant que presque tout nous est donné à voir. L'auteure issue du monde du cinéma réussit ce mariage subtil entre écriture et image. Un texte qui peut être lu comme un long plan séquence. - Libération

Irina, un opéra russe

Frédéric Rauzy — 2025-12-15T15:21:37Z

Irina, un opéra russe est une fresque puissante sur la rémanence du passé et la manière dont les vivants portent, souvent sans le savoir, les fantômes de l'Histoire. En liant le destin d'une cantatrice de Leningrad à la mémoire de la famine kazakhe et à l'exil d'un intellectuel algérien, Anouar Benmalek tisse des correspondances inattendues entre les géographies et les époques. Le roman laisse une trace profonde par sa capacité à incarner dans des destins singuliers les grandes tragédies collectives, et par sa conviction que l'art, même s'il ne sauve de rien, demeure le lieu où la dignité́ humaine peut encore se chanter. C'est une œuvre dont la musique, à la fois déchirante et lumineuse, continue de résonner bien après que le rideau est tombé. – Mare Nostrum

Dès les premières pages, le lecteur est happé par la rencontre improbable entre Irina, soprano aux rêves de grandeur, et Walid, jeune étudiant franco- algérien en visite à Leningrad en 1978. Devant l'entrée du musée de l'Ermitage, Irina lui demande son aide pour accéder à la « petite salle italienne » où se cache un Caravage mystérieux. Puis elle disparaît, laissant Walid épris et fasciné, lancé sur une quête qui traversera quarante années et des continents. La force du roman réside dans la capacité de Benmalek à mêler romance intime et fresque historique. Walid tombe amoureux d'Irina Rostova, jeune chanteuse prometteuse, mais le destin décide de les séparer. Quarante ans plus tard, il revient à Saint-Pétersbourg dans l'espoir de retrouver son premier amour. - Matin d'Alger

Lorsqu'en 1978 une jeune femme fantasque s'agrippe à lui pour griller la politesse aux nombreuses personnes qui font la queue devant le musée de l'Ermitage, à Leningrad, Walid, jeune étudiant algérien, ne se rend pas compte tout de suite que l'amour vient de lui tomber dessus. Non pas une simple promesse de liaison, mais une passion qui lui fera dire qu'il est prêt à mourir pour elle. Ce roman d'Anouar Benmalek (L'Amour au temps des scélérats), mathématicien dans une université parisienne, qui a longtemps vécu en URSS, est le récit d'une fusion amoureuse qui s'étire sur plusieurs décennies. - Télérama

Loin de se limiter à l'histoire de l'amour empêchée entre Walid et Irina, ce livre investit deux questions fondamentales qui interpellent notre époque – affreusement lacérée par les sidérations que provoquent les entreprises annihilatrices et génocidaires menées par les puissances coloniales et impériales – : jusqu'à quel point mener le consentement à l'euphémisation et à la négation des crimes de masse ? Et quelles réceptions possibles pour une œuvre artistique quand se rencontrent, dans un contexte asymétrique, les descendants des victimes et des bourreaux ? - El Watan

Heureuse surprise que cette histoire dont on pouvait légitimement se méfier en raison d'un sentimentalisme exacerbé. Il faut avoir bien du talent pour faire qu'une telle bluette soit plausible, mieux encore, captivante. Il est vrai que, fin connaisseur du monde slave, l'auteur y introduit un épisode peu connu du stalinisme : le génocide des nomades du Kazakhstan affamés en vue d'imposer la collectivisation des terres. Un roman plus profond qu'il n'en a l'air. - Le Figaro Magazine

À Leningrad en 1978, les conditions de vie sont rudes, mais Irina ne vit que pour une chose : devenir une grande soprano. Walid, Algérien boursier en fin de thèse, ne vit, lui, que pour Irina. Bien des surprises et des déconvenues attendent la jeune femme, qui est très proche de Vladimir, son grand-père adoré. Le destin tragique, romanesque et imaginaire de ces trois personnages se heurte à l'histoire de la Russie, particulièrement celle du Kazakhstan dans les années 1830, lorsqu'une politique de sédentarisation du peuple fut menée par les Russes, d'une cruauté inouïe. - Femme actuelle

Agréablement riche en références historiques et éminemment dense en émotions littéraires, Irina, un opéra russe est l'un des rares romans qui donnent à voir la Russie soviétique par le biais du regard d'un ancien boursier algérien. Loin de se limiter à l'amour empêché entre Walid et Irina, Anouar Benmalek, enseignant-chercheur dans une université parisienne, membre fondateur, après les révoltes d'octobre 1988, du Comité algérien contre la torture, fin connaisseur de la langue et du monde russe, complexifie son exploration romanesque des géographies et des formes de la violence. Dans cette nouvelle œuvre, deux questions fondamentales interpellent notre époque fortement marquée par les sidérations des entreprises annihilatrices et génocidaires : jusqu'à quel point mener le consentement à l'euphémisation et à la négation des crimes de masse ? Et quelles réceptions possibles pour une œuvre artistique quand se rencontrent, dans un contexte asymétrique, les descendants des victimes et des bourreaux ? - En attendant Nadeau

Les silences de Pietrasecca

Frédéric Rauzy — 2025-06-09T09:38:46Z

L'œuvre d'Alexandre Bertin a été récompensée dans la catégorie roman du prix Mare Nostrum. Le jury salue un livre qui affronte « la part la plus sombre de l'histoire italienne et donne voix aux femmes qui refusent le silence. En suivant Lorena, militante engagée pour un avortement libre et médicalisé, le livre fait de la Méditerranée non plus un mythe, mais un champ de bataille pour les droits et la vérité ». - Livre Hebdo

Avec Les silences de Pietrasecca, Alexandre Bertin s'éloigne volontairement des images de carte postale. Le roman explore les blessures profondes du Latium, ravivé par les viols perpétrés en 1944 par des soldats marocains – les tristement célèbres « Marocchinate ». À travers ce récit, l'auteur exhume un pan occulté de l'histoire italienne, mêlant post-fascisme, violence institutionnelle et domination judiciaire. Le fil narratif suit Lorena, militante déterminée qui se bat, dans les années 1970, pour l'accès à un avortement sûr et encadré. Sa trajectoire — intime, politique, souvent heurtée — devient le prisme par lequel le roman transforme la Méditerranée : non plus un décor fantasmé, mais un territoire où s'affrontent droits, mémoire et vérité. Une manière de rappeler que la littérature peut encore bousculer les angles morts du passé… et du présent. - Actualitté

Entre récit initiatique et roman politique, Les silences de Pietrasecca tisse une intrigue haletante dont chaque détour dévoile un pan du passé refoulé. Alexandre Bertin orchestre un jeu de révélations successives qui éveille les thématiques centrales du roman : violence, filiation, mémoire collective. Un récit où le personnel et le politique se superposent sans jamais se dissoudre. - Mare Nostrum

Les béliers

Frédéric Rauzy — 2025-06-09T09:37:21Z

Imaginez un théâtre où se joueraient simultanément un drame shakespearien, une farce de Feydeau et un documentaire anthropologique sur l'Algérie contemporaine. Tel nous apparaît Les béliers, premier roman d'Ahmed Fouad Bouras qui, sous les allures d'une fresque familiale éclatée, dissèque avec une acuité redoutable les contradictions d'une société prise entre ses traditions et ses modernités, ses rituels et ses trafics, ses silences et ses explosions. (…) Ahmed Fouad Bouras signe un premier roman d'une maturité impressionnante. Sa polyphonie narrative, sa sensibilité aux questions spirituelles, sa connaissance des codes sociaux font de Les béliers bien plus qu'une chronique familiale : un portrait saisissant de l'Algérie contemporaine, où se négocient en permanence les frontières entre le sacré et le profane, l'héritage et la trahison, l'appartenance et l'exclusion. - Mare Nostrum

Un premier roman acéré, drôle et tendre, sur la vie des classes populaires en Algérie. (…) Il n'y a pas de morale à cette histoire, âpre mais racontée avec un humour tendre, à l'allure nonchalante comme celle des ruminants, dont le style burlesque est cousu de métaphores épatantes. L'auteur des Béliers ne juge pas ses personnages, se contente de les regarder vivre tels qu'ils sont, souvent brutaux, sarcastiques, sournois ou maladroits, étrangement attachants néanmoins. C'est comme si, dans ce monde où les hommes veulent tellement être pris au sérieux, rien ne l'était vraiment. Si ce n'est le mouton… - Le Figaro littéraire

Adroitement construit, « Les Béliers » forme un roman d'initiation à trois visages, brassant pléthore de sujets, maladie mentale, métissage, droit des femmes et cruauté animale pour ne citer qu'eux. De Lamine à Zoheir, les personnages secondaires irriguent à merveille le récit d'Ahmed Fouad Bouras, ce dernier brillant par la consistance donnée à ses protagonistes autant que par le naturel et l'humour de ses dialogues. - Les Échos

Ahmed Fouad Bouras aborde avec subtilité des thèmes universels tels que les liens du sang, la place des femmes dans une société traditionnelle, le handicap, et le poids des rêves inaccessibles. L'humour incisif de l'auteur contraste avec la dure réalité décrite, offrant une lecture à la fois divertissante et poignante. Grâce à une écriture maîtrisée et sensible, Bouras transporte ses lecteurs dans les paysages ruraux algériens tout en mettant en lumière les défis de cette société. Ce premier roman social dépasse le simple cadre familial pour devenir une réflexion sur l'identité et la résilience humaine. Dans Les béliers, on retrouve toutes les tensions sociales qui traversent la société. - Le Matin d'Alger

Les aventures érotiques de Warum et Saint- Aram

Frédéric Rauzy — 2025-06-09T09:33:56Z

Ezio Sinigaglia, architecte patient des labyrinthes intérieurs et orfèvre d'une prose où chaque mot pèse son poids de silence et de désir, nous plonge au cœur d'une énigme relationnelle. Dans l'atmosphère confinée et observatrice d'une maison de campagne peuplée d'amis, se déploie le lien unique, intense et paradoxal, entre le narrateur, Warum, esprit analytique et cœur captif, et l'insaisissable Fifí, figure solaire marquée par l'ambivalence du “fifty-fifty”. Partageant une intimité de chaque instant, leur relation vibre d'une tension érotique où l'accomplissement physique reste une
promesse suspendue, une absence vertigineuse autour de laquelle le récit tisse sa toile subtile. Ezio Sinigaglia nous invite moins à une chronique amoureuse qu'à une exploration radicale des géographies du désir, là où le langage tente de cerner l'incomplétude et où l'érotisme le plus puissant affleure peut-être, justement, dans ce qui est retenu. – Mare Nostrum

Un été grec avec Camus

Frédéric Rauzy — 2025-01-16T15:24:04Z

Le lecteur, suspendu aux interrogations de Camus, est invité à s'interroger sur le sens de la vie, de l'amour et de la mort. Les réponses, Dimitris Stefanakis les distille avec finesse, laissant planer un voile de mystère sur l'épilogue de ce destin hors du commun. Cette conclusion ouverte, loin de déflorer le dénouement, invite le lecteur à prolonger la réflexion au-delà des dernières pages du roman. Elle souligne la puissance d'une œuvre qui, à l'image de la pensée camusienne, ne cesse de (…)

- La presse en parle / Dimitris Stefanakis

Indomptables

Frédéric Rauzy — 2025-01-16T15:17:50Z

Une ode à la résistance. Vitali, Mira et Melina. Rien ne relie à priori ces trois indomptables. Ce roman dit le courage qu'il faut pour résister, comment il se forge dans l'esprit et dans la chair, sur quels chemins de droitures et de ténacité. Et l'on n'y résiste pas. - Le Parisien

- La presse en parle / Bruno Doucey